CPU的发展正在飞速的改变音频的一切，让我们回想一下这一切是如何发生的，可能对于以后的技术发展会有一些轨迹可以追寻：
最先发生改变的是录音棚，这个改变是打着数字化的旗帜开始的，当大多数录音棚里使用Studer多轨录音机的时候，SONY推出了3348多轨录音机，录音师们突然发现数字录音机是不需要每天调校的，声音从此有了一致性，不会在每天早上第一件录音的功课就是调试多轨录音机，但是3348还是非常昂贵，但是数字采样，这种损坏性的声音采样方式从出生开始，就被标榜为高质量的代言。数字化虽然是有损的，但是相对模拟设备特别是分离式电路的不确定性来说，声音在传输的过程中得到了保障，虽然在采样最前端有一些损失，只是留给发烧友充当茶余饭后的谈资而已，数字记录设备从此开始了新纪元，Alesis用录像带的方式以3348同样的采样频率48KHZ，推出了八轨录音机，多台可以同步。
我们的正题开始了，大多数多轨数字录音机利用DSP数字信号处理器来完成把模拟信号处理成为数字信号流，Digidesign干脆把DSP做在板卡上插入计算机里，多轨录音机和数字处理器做成计算机软件，形成最早的数字音频工作站，慢慢的设计人员发现CPU的主频越来越快，干脆放弃了DSP板卡，直接用计算机来运算数字音频流，加入日益成熟的软件，计算机开始在数字音频里唱出主角。2000年，SONY宣布不再出产3348多轨录音机，标志着数字音频工作站成为唯一的录音棚应用技术。现在每一个商业录音棚里无一例外的支上了Digidesign ProTools，成为录音工业的业界标准。 
音乐制作很早就实现了MIDI数字化，一直是日本厂商把持，所以音乐制作人进棚录音的时候，得租一辆车放置各种机架音源和合成器，每次录音过程都是一次搬运过程加重新接线过程，当计算机的运算足以实时记录音频流时，工程师们开始着手把以前写入合成器ROM芯片乐器的音色录制在硬盘上，把以前各种电子元件调制出来的模拟合成器音色用CPU来运算，于是昂贵的采样器和合成器变成以数据记录的软件和采样数据，音乐人进棚只需要带一块小硬盘就可以来去自由了。
关于软件、硬件，数字模拟的争论随着时间的推移，已经渐无声息了，尘埃落定后，合成器和音源的销售量跌入了冰封的谷底，在制作和录音市场永世不得翻身。但是天才的程序设计师们不愿意从此无所事事，音频市场的最后一个领域：现场演出，想像一下，目前中国的现场演出每天发生在每一个酒吧，每一个舞台，音频工程师们其实一边充当着搬运工的角色，调音台、各式效果器，其繁重程度比当年音乐家进棚更是不可同日而语，调试需要花好几天的时间。
在音乐制作行业发生过的事情注定在现场演出领域再发生一次，可能每天都有现场工程师从目前繁重的劳动中醒过来，为什么我不能象音乐制作人那样轻松一点？还是DIgidesign，这两年又把它的数字音频处理搬到了现场，推出了它的Venue调音台，这其实只是一个数字控制器，控制着DSP卡进行现场的音频流，计算机，这个当年被认为是极度不靠谱的玩意儿，被用在不能发生任何意外的现场演出场合，不用再带各种效果器了，软件把录音室级的效果器用于扩声。调音台的调试也变得很简单，因为数字是内置记忆的。而效果？效果永远不是大问题，在采样技术如此发达的今天，声学环境也变成采样的对象，无论是什么样的舞台环境，都可能成为维也纳的音乐厅。 
当然，大多数场合，中国的演出者是没有Venue的，每一个演艺吧里，歌手把话筒插入调音台，吉它手带着效果器，开始演出。如果酒吧里没有设备？一个字，惨，先租调台，搬家公司，大包小包的自备。计算机呢，在哪里，我们需要你，你能做点什么？苹果笔记本这两年频繁的出现在舞台上，日前苹果利用自己在制作上的效果器、调音台、合成器、采样器软件，推出了一个名为MainStage的现场演出软件，一切尽在其中，不用带合成器了，一次演出给你上万种的音色，每首歌可以自动换音色，歌手的演唱可以自动用最好的混响器、压缩器，吉它手更是幸福，不管你是JIMI hendrix风格还是Steve VAI，不用再想着用方便面的钱买效果器了，买把好吉它受用终生吧。 
一切都准备好了，假唱的歌手们，你们准备好了吗？ |
赛因酷图
成功案例
